VALOKUVATEKNIIKKA
Ei niinkään kamera, pikemminkin elämäntapa – se oli Nikonos. ALEX MUSTARD piirtää oppitunteja oppinut välttämättömyydestä etukäteendigitaalinen vedenalaiset kamerat, jotka auttavat laajentamaan käytettävissämme tänään saatavilla olevaa kuvausvalikoimaa
"Kun mitään ei ole saatavilla, jatka ja täytä kehys.
Kun on, kokeile Nikonos-tyyliin ammuttu'
Olisin helposti voinut täyttää kehyksen tällä ystävällisellä kilpikonnalla, mutta mielestäni kuva kertoo mielenkiintoisemman tarinan, kun kohde on pienempi kehyksessä.
Kuvattu kameralla Nikon D850 ja Nikon 8-15mm. Subaali asunto. 2 x Seacam-vilkkuvaloa. 1/100th @ f/13, ISO 320.
AIKAISEMMIN TÄSSÄ KUUSSA
AIEMMIN TÄSSÄ KUUSESSA oli kiehtova pala vedenalainen valokuvaus uutisia, kun Nikon rekisteröi Nikonos-nimen uudelleen tavaramerkiksi. Ehkä muutos liittyi Nikonin uusiin Z-kiinnityspeilittömiin kameroihin? Tulemme näkemään.
Nikonos oli nimi, jota Nikon käytti 1960-1990-luvulla amfibiokameroistaan, jotka on suunniteltu vedenalaiseen käyttöön ilman koteloa. Suurimman osan historiasta nämä olivat kestäviä etsinkameroita (täyskäsikäyttöinen Nikonos III vuodelta 1975 ja automaattinen Nikonos V vuodelta 1984 olivat erottuvia malleja), ja ne olivat merkittävin ase suurimmalle osalle vakavista vedenalaisista ampujista tuolloin.
Tämä kamera oli niin hallitseva, että siitä ei kirjoitettu kirjoja vedenalainen valokuvaus, vaan Nikonosi käyttämisestä.
Ei vaadi koteloa tai modernin lukuisia painikkeita digitaalinen kamera, tarkoitti, että ne olivat yksinkertaisia ja kädessäsi pitäviä pieniä, pienempiä kuin useimmat nykyiset "kompaktit" kamerakotelot.
Heidän supervoimansa oli se, että Nikon tuotti (kalliit) laajakulmaobjektiivit, jotka oli suunniteltu erityisesti toimimaan veden alla ja jotka silti ylittävät jopa parhaat nykyaikaiset objektiivit, joita on käytettävä kupuportin takana veden alla.
Nikonos kryptoniitti oli, että kamerat olivat vuotavia. Tuolloin suositussa sukellus T-paidassa luki: "Nikonos-valokuvaajia on kahdenlaisia – niitä, jotka ovat tulvineet kameransa, ja niitä, jotka tulevat." Muistan edelleenkin, kun tunsin itseni huimaukseksi ja sairaaksi, kun kaadin Intian valtameren yhdestä omastani.
Nämä klassiset Nikonos-mallit olivat etsinkameroita, mikä tarkoitti, että et voinut katsoa objektiivin läpi tai nähdä, mitä se näki näytöltä – sen sijaan sinulla oli erillinen etsin, jolla voit vierailla kuva.
Tämä ei varsinaisesti estänyt meitä kuvaamasta, mutta se ohjasi meitä kohti tiettyjä sävellyksiä.
Etsimellä kuvattaessa emme koskaan voineet olla varmoja siitä, mihin kehyksen reunat putosivat.
Ratkaisu oli välttää kehyksen täyttämistä kokonaan kohteella ja sen sijaan sommitella kohde kuvan sisällä tasapainotettuna toisella elementillä tai elementeillä.
Nykyään kuvaaessaan suurempaa meren elämää valokuvaajilla on tapana keskittyä pääasiassa pääkohteeseen, mikä voi olla hyvin dramaattista. Nikonos-aikakaudella valokuvaajat ajattelivat enemmän koko kuvan tasapainoa ja kuvasivat kohteen osana kohtausta.
Se on hienovarainen mutta tärkeä ero. Minulle ei ole oikeaa tai väärää lähestymistapaa. Minun näkemykseni on, että meidän ei pitäisi tyytyä vain yhteen, vaan meidän pitäisi yrittää sisällyttää portfolioomme molemmat imagotyypit.
Tämä on nyt täydellinen aika herättää henkiin Nikonoksen tavaramerkki "kalaa kohtauksessa" -kuva.
KUN KANNAN Tämän lähestymistavan kuvaamiseen työpajoissani yleisin kysymys on: "Millaisia muita elementtejä minun pitäisi etsiä täydentämään aihetta?" Ei ole salaista kaavaa. Tärkeintä on olla tietoinen siitä, mitä on saatavilla.
Kun kuvataan luonnonkauniita laajakulmaisia kuvia, kokeneet valokuvaajat ovat tottuneet etsimään ensin taustaelementtejä ja sitten löytämään samalta alueelta hyvän etualan asettumaan sitä vastaan.
Nikonos-tyylinen otos vaatii hieman erilaista lähestymistapaa, koska pääkohde ja tukielementit eivät ole etu- ja taustaelementtejä, vaan sekä etualalla että stroboidemme valaisemina.
Temppu on löytää kohde ja ennen kuin kiirehdit täyttämään ruutua ja kuvaamaan, katsomaan sen ympärille muita sisällytettäviä elementtejä.
Kun mitään ei ole saatavilla, jatka ja täytä kehys. Kun mahdollista, kokeile Nikonos-tyylistä kuvaa.
ALOITUSVINKKI
Yksi ensimmäisistä laeista, joista opit vedenalainen valokuvaus on se, että mitä lähemmäs pääset, sitä paremmat kuvat. Näitä eläimiä ympäristössään -tyyppisiä kuvia ei oteta kaukaa, vaan kannattaa ampua hieman normaalia kauempaa.
Yleensä vain 20 cm kauempana riittää laajakulmaobjektiivilla sommittelun muuttamiseksi.
Otettu yli 25 vuotta sitten, kun etsinkamerat pakottivat meidät välttämään kehyksen täyttämistä aiheella, vaan tuomaan mukaan muita elementtejä.
Nikonos V ja Nikonos 15mm objektiivi. 1 x Nikon SB102 strobo. 1/60th @ f/8, ISO 100.
Haasteena on muistaa tämä vaihtoehto ennen lataamista. Ja tämä vaatii yhden vaikeimmista taidoista, kykyä ajatella selkeästi sillä ratkaisevalla hetkellä ja välttää rugby-ihmiset "valkoviivakuumeeksi". Rugby-termin juuret viittaavat siihen, että joku ajaa try-linelle ja päätyy puolustajan hyökkäykseen sen sijaan, että hän syöksyisi jollekin avaruudessa yksinkertaisesti sisään.
Lääke valkoviivakuumeeseen veden alla on muistaa etsiä Nikonos-vaihtoehtoa, kun näemme upean kohteen. Joskus kehyksen täyttämättä jättäminen saa aikaan mieleenpainuvamman kuvan.
Meidän tulisi etsiä kohteen ympäriltä houkuttelevia ympäristön elementtejä, jotka voitaisiin sisällyttää kuvaan. Selkeitä esimerkkejä ovat melko pehmeät korallit tai merifanit, pienempi riutta tai jopa sukeltaja.
Aloita sommittelemalla kohde keskikohdan ulkopuolelle ja katsomalla kehykseen. Harkitse sitten ympäristöä: jos on yksi ilmeinen piirre, aseta se kohteen vastakkaiselle puolelle. Jos elementtejä on kaksi, sijoita ne kohteen molemmille puolille. Tavoitteena on yksinkertaisesti tuottaa houkutteleva, tasapainoinen kuva.
KESKIVESIVINKKI
Nikonos-kameroiden etsimet osoittivat sinulle leveämmän kohtauksen kuin kamera tallensi, ja kuva arvioi finaalin rajoja. kuva. Tämä tarjosi valokuvaajalle eräänlaisen reunanäön, mikä helpotti ympäröivien elementtien arvostamista, joita voitiin tuoda sommitteluun.
Kun käytät nykyaikaista kameraa, panoroi ylös ja alas ja sivuttain tarkistaaksesi, onko aiheita, joita voit hyödyntää.
Yksi parhaista vaihtoehdoista miellyttävän kuvan luomiseen kohteen ympäriltä on etsiä luonnollista kehystä kehyksestä. Suuret kalat väijyvät usein ulkonemien alla, ja niitä voidaan käyttää aiheen avaamiseen.
Hylyt ovat erityisen tuottavia, sillä kierretyn metallin luomissa kaareissa ja luolissa suojelevat meren elämää.
Sommittele kehys ympäristön elementit huomioiden, ei vain pääkohdetta.
Otettu a Nikon D700 ja Sigma 15mm. Subaali asunto. 2 x Inon stroboja. 1/80th @ f/8, ISO 200.
NIKONOS-TYYLI kuva toimii, koska se tuottaa "elämää maisemassa" -tyyppisen kuvan – kuvan, joka näyttää eläimen selkeästi, mutta havainnollistaa myös sen elinympäristöä houkuttelevasti.
Koska tällaiset kuvat ovat luonnosta, meidän on valaistava koko kohtaus naturalistisella tavalla tämän tunteen välittämiseksi. Meidän on otettava tasapainoinen valokuva, jossa stroboidemme valo, joka on olennainen värien tuomiseksi esiin, on täydellisesti tasapainossa ympäristön valon kanssa.
Tämän tasapainon on mentävä pidemmälle kuin pelkkä valon määrän (vilkkujen altistuminen ja ympäristön valo) tasapaino, ja sen on oltava tasapainossa myös valon laadun suhteen, jotta se tuntuu luonnolliselta.
EDISTYNYT VINKKI
Tasainen pehmeä valaistus ei kuulosta yhtä jännittävältä kuin edistyneemmät valaistustekniikat, kuten sisävalaistus tai kameran ulkopuoliset välähdykset. Älä anna pettää, että tämä tarkoittaa, että se on helppoa.
Tämä valaistustyyli vaatii äärimmäistä taitoa ja hienovaraisuutta täydelliseen. Pehmeän, tasaisen valaistuksen mestari on tavallisesti menestyneimmät vedenalaiset valokuvaajat.
Veden alla oleva ympäristön valo on hajaa, joten meidän on pyrittävä yhdistämään se pehmeällä, tasaisella valolla stroboksillamme. Tämä tarkoittaa, että meidän on lisättävä diffuusoreita, vedettävä ne taaksepäin välttääksemme valopisteitä tai varjoja ja oltava erittäin varovaisia niiden asennon ja voiman suhteen.
Ironista kyllä, toinen Nikonos-suunnittelun puute oli, että siinä oli vain yksi pistorasia stroboskooppiin. Ja kaksi välähdystä on paljon parempi kuin yksi sen tyyppiselle kuvalle, jonka tuottamiseen se on erikoistunut.
Kameran kummallakin puolella olevat välähdykset tuottavat paljon tasaisemman ja pehmeämmän valaistuksen vähentäen kuvissamme olevia varjoja, koska jokainen auttaa täyttämään toisen tuottamat varjot.
Onneksi nykyään on yksinkertaista käyttää kahta välähdystä, mikä antaa meille mahdollisuuden inspiroitua menneisyydestä, mutta ylittää huomattavasti sen, mikä oli mahdollista Nikonos-aikoina.
