Vedenalainen valokuvaaja, joka ei kastu

CHRISTY LEE ROGERSin luomat omaleimaiset kuvat ovat voittaneet hänen mainetta taidemaailmassa, mutta vedenalainen tekniikka, joka vaatii yhdysvaltalaiselta valokuvaajalta pysyä korkealla ja kuivana, syntyi sattumalta. Hän selittää menetelmänsä STEVE WEINMANILLE

Muodollinen koulutus vedenalaiseen maailmaan tutkimiseen tuskin tuntui tarpeelliselta Havaijilla kasvaville lapsille, Christy Lee Rogers sanoo. Hän oli ollut yksi niistä lapsista.

"Kasvoin vedessä - olin surffaaja ja boogie-boarder, ja tein vähän hulluja asioita", hän sanoo. "Siellä olisi laavaputki kivineen kaikkialla johtamassa mereen, ja minä sukelsin alas aaltojen tullessa sisään niin, että ne imevät sinut mereen.

Lue myös: 10 miljoonaa dollaria+ Avatar-tähtivalokuvia, jotka on omistettu valtamerten suojelulle

Joten olen tottunut siihen, että aallot musertavat minua, kun ei tiedä, mikä tie on ylös ja kumpi alas."

Suosikkipaikka oli saariluola lähellä hänen lapsuudenkotiaan Oahussa. "On vähän ilmaa, kaikki nämä olennot seinillä ja sitten aallot tulevat sisään ja täyttävät sen reiän, ja sinun on aika ajoitettava se ja palattava ulos veden kanssa." 

Snorklaus vaikutti kesyltä, ja vapaasukelluksesta hän sanoo – yllättäen – ”En koskaan voinut pidätellä hengitystäni kovin pitkään!” 

"Menin sukeltamaan tankeilla, mutta opin vain ystäviltäni – he veivät minut veneeseen ja antoivat minulle pienen oppitunnin ja sitten menimme 60 jalkaa alas saaren juurelle, missä he tiesivät tämän. tiikerihai oli. Ystäväni kalastaisivat ja vedessä oli verta, ja se oli aivan hullua!

Christyn pakkomielle veteen ei ole koskaan jättänyt häntä, vaikka hän on saavuttanut menestystä harrastuksessa, joka vaatii häntä pysymään erossa siitä. 

Nashvillessä asuvaa häntä kuvataan vedenalaiseksi valokuvaajaksi, mutta hänellä on erottuva taidetyyli.

Tämä riippuu hämärävyöhykkeestä hänen upotettujen mallien ja yläpuolen kameransa välillä, ja niiden käyttöliittymässä oleva taittunut valo auttaa luomaan poikkeuksellisia tehosteita, jotka houkuttelevat ostajia ympäri maailmaa. 

Useat vedenalaiset valokuvauskilpailut sisältävät luokkia kuville, joissa on ihmismalleja, mutta Christyn työ on erilaista.

Se on kerännyt palkintoja vuodesta 2011, ja sen hinnat ovat korkeat. Rajoitetun painoksen tulosteet vaihtelevat 3,000 28,000–50,000 XNUMX punnan välillä, kun taas hänen kertaluonteisten teostensa hinta on XNUMX XNUMX puntaa kuusinumeroiseen alueeseen asti. Kuten vedenalainen valokuvaus menee, se on loistavaa.

Hänen töitään on yksityisissä ja julkisissa kokoelmissa, kiiltävissä aikakauslehdissä ja komeiden kotien seinillä. Hän loi albumin kannen Wang Chungille, kalenterin kannen Lavazzalle ja näki 274,000 XNUMX muuta ehdotusta tullakseen vuoden avoimeksi valokuvaajaksi Sony World Photography Awards -tapahtumassa.

Apple tilasi hänet luomaan kuvia, jotka osoittavat, mitä iPhone 11Pro voi tehdä veden alla.

”Rikkoen nykyvalokuvauksen käytäntöjä”, kuten hänen Lontoon myymälänsä A Gallery sanoo, Christyn taidokkaat kuvat ajautuvista, toisiinsa kietoutuneista ihmiskehoista värikkäissä pyörteissä vaatteissa tuovat mieleen vanhojen mestareiden, kuten Rubensin tai Poussinin, barokkimaalaukset. Ja kaikki tuli vahingossa.

Taittumisen ilo

Poikaystävä antoi Christylle ensimmäisen 35 mm:n kameransa, kun hän oli 15. ”Sitten menin valokuvaus- ja elokuvakurssille, joka oli hyvin harvinaista lukiossa. Lukitsin itseni pimeään tuottamaan kaikkia näitä kuvia, mutta tein myös Super 8 -elokuvia, joiden sanoisin olevan ensimmäinen rakkauteni. 

Koska hän ei pitänyt muista aineista, hän suuntasi elokuvakouluun San Diegoon. ”Menetin osan intohimostani siellä – se oli enemmän teoriaa ja vain niin jäsenneltyä.

Olin todella kiinnostunut kokeilemisesta ja olin utelias, mutta ihmiset sanoivat minulle: et voi tehdä sitä näin, koska elokuvanteossa on tämä sääntö. Olin niin, mutta näyttää hyvältä! Olen aina ollut vähän sääntöjen rikkoja.

”Otin kuvia ulkona todella pitkään ja olin varmaan vähän tylsistynyt. Tulostin pinoja tulosteita miljoonasta digikamerallani otetusta valokuvasta, mutta mikään ei koskaan jäänyt minuun, ennen kuin koska pidän vedestä, sanoin yhdelle mallilleni: hypätään vain uima-altaaseen! 

”Silloin aloin nähdä, kuinka asiat taipuivat, mutta vasta kun olin veden ulkopuolella. Kun laitoin kameran veteen, jonka testasin 35 mm:llä, se ei ollut kovin kaunis. 

”Pinnalta aloin nähdä kaikki nämä muodot ja muodot ja tajusin, että sillä tavalla voisin luoda jotain maagista, jonka näkisi vain kameran läpi. En edes tiennyt silloin, että sitä kutsuttiin taittumaksi, enkä ymmärtänyt sen taustalla olevaa fysiikkaa.

”Aloin työntää sitä vähän sinne tai sinne, säädellen kameraani ja valojani ja ottamaan selvää, mikä näyttää hyvältä. Sitten siitä tuli erittäin tarkka, koska jos teet liikaa, siitä voi tulla iso sotku!”

Yövuorossa

Christy piti kuvauksiaan altaissa keskiyön yli. ”Käytin näitä todella ankaria valoja, joista olen aina pitänyt yöllisestä ulkonäöstä. Mutta kun jotkut ihmiset näkivät ensimmäiset kuvat, he sanoivat muistuttavan heitä Caravaggiosta.

En ollut koskaan ajatellut heitä sillä tavalla, mutta olen hyvin dramaattinen henkilö, hyvin tunteellinen, joten se ajatus meni yhteen sen kanssa, mitä tein silloin. 

”Olen käynyt läpi todella synkän ajan elämässäni, ja on kohta, jolloin ajattelet, että minä kuolen. Sitten tajusin, oi vau, en aio kuolla, on erittäin mielenkiintoista, että jatkan vain hengissä. 

”Joten viesti, jota aloin laittaa kuviini, oli tästä eteerisestä toisesta toivon maailmasta, siitä, mikä on mahdollista. Se on vedenalainen kuva, joka on teknisesti todellinen, mutta vie meidät aivan toiseen ulottuvuuteen."

Aluksi Christyn ystävät toimivat hänen malleinaan, ja havaijilaisena hän sanoo, etteivät he pelänneet joutuessaan veden alle pitäessään outoja asentoja.

Sisämaassa sijaitsevassa Nashvillessä hän palkkaa yleensä näyttelijöitä, malleja tai tanssijoita – "Pidän erilaisten ihmisten käyttämisestä ja asioiden eri tavalla kokemisesta" ja myöntää, että se, mitä hän heiltä pyytää, voi vaatia hieman totuttelua. 

”Vedessä seisominen on hienoa, mutta heti kun alat liikkua ylösalaisin ja saat sen veden nenaasi, tulee aivan toinen taito! 

”Monet varhain ottamani valokuvat olivat itsestäni, joten tiedän tasan tarkkaan, millaista on olla siellä alhaalla ja pitää hengitystä pitkään ja yrittää näyttää kauniilta.

Sukeltajat ja muut vedessä oleskelevat ihmiset tietävät, miten se tehdään, mutta kokeiluja on paljon, sitä tehdään jatkuvasti ja opetetaan malleja viihtymään mukavasti. Meidän täytyy käydä läpi kipua.

”Valitsen yleensä ihmisiä, jotka rakastavat rajojen ylittämistä. He haluavat saada sen, he eivät anna periksi ja voin tuntea heidän energiansa. Kun he ovat valmiita, he saattavat tuntea itsensä uupuneiksi, mutta myös virkistyneiksi – varsinkin kun he näkevät kuvia."

Useita syviä hengityksiä, hengitä ulos, upota, poista mahdolliset kuplat ja pidä kiinni. "Niiden täytyy päästä eroon ilmasta tai ne alkavat mennä ylösalaisin ja vesi haluaa imeä nenään, joten sen on oltava erittäin tarkka.

Kun he oppivat päästämään irti, he tietävät, että jos he eivät ime vettä, se jää vain sieraimiin. Se tulee olemaan epämukavaa ja tuntuu oudolta, mutta sitten tulet esiin ja puhallat sen suoraan ulos."

Mallit ovat harvoin veden alla yli minuutin kerrallaan, joten äärimmäisistä hengityksen pidätyksistä ei ole kysymys, mutta yölliset istunnot voivat kestää jopa kuusi tuntia kerrallaan, jolloin kaikki jäävät pois yhdeltä aamulla.

"Mutta kun kuvaat kaksi yötä, toisena yönä olet niin paljon parempi nyt, että olet jo käynyt läpi kaikki virheet."

Kun mallit on upotettu, ne putoavat ennalta sovittuihin kuvioihin. ”Sitten he tulevat takaisin ja säädän uudelleen – ok, tämä toimii, se ei toimi – ja hoidan kaikki ongelmat.

Me vain kuljemme ylös ja alas, ylös ja alas jatkuvasti. Olen avoin työskentelemään sen parissa, koska tunnen, että jokaisesta kokemuksesta syntyy jotain uutta. 

”En käytä tätä isoa salamayksikköä, vaan yritän saada sen maalauksellisen tunteen, joten jos liikettä on paljon, voi olla vaikeaa saada oikea tasapaino.

"Turvallisuustiimi on valmiustilassa isompia kuvauksia tai tilauksia varten, mutta yleensä kuvat loihditaan niin matalassa vedessä, että "jossa vaiheessa joku voi vain nousta ylös!"

"Loppujen lopuksi prosessi on epämiellyttävä ja elämä on epämukavaa", Christy sanoo, "mutta kun työnnät läpi, toivo ja kauneus tavallaan paistaa läpi." 

Kameran valinta

Laitteiston osalta Christy on käyttänyt Fuji GFX 100 -kameraa, "joka on uudempi peilitön kamera, joka voi ottaa kuvan mainostaulun kokoisena - se on hämmästyttävää, vaikka siinä on hyvät ja huonot puolensa. 

"Ensimmäiset kokoelmani tehtiin Canon EOS 5D Mk 3:lla ja joillakin muilla Canonilla. Kokeilin Sonya ja muita kameroita, mutta pidän Canonin väripaletista ja se hämärtyy hieman enemmän, kun taas Fuji haluaa tallentaa kaiken täydellisesti. Se on hauska, mutta se voi olla ongelma minulle! 

”Uusi kokoelmani on kuvattu Fujilla ja kasvot näkevät ehdottomasti enemmän selkeyttä, mikä on hyvä asia, mutta luulen, että kun ihmiset ostavat taidettani, he haluavat hieman enemmän sitä pehmeyttä eivätkä todellakaan nähdä kasvoja kokonaan. Siitä minut tunnetaan."

Tarvitaanko paljon jälkituotannon työtä? ”Aloitin siitä, että kaikki on juuri kuvattu kameralla, ja kuvissa näkyy paljon hulluutta. Minulla on yksi kokoelma nimeltä Huolimaton Sitoutumaton [esitetty Longleat Housessa Wiltshiressä], ja se oli todellakin helpoin kokoelma luoda, koska annoin valon vain puhaltaa asiat pois. 

"Sanotaan nyt, että meillä on kuva kolmesta kehosta ja malli on täydellinen täällä, mutta en tässä, olen avoin tavaroilla leikkiä." Liikkeen määrästä riippuen voi myös olla paljon "digitaalisia vikoja" kuplien sijaan.

"Jotkut kuvat annoin vain mennä ja toiset haluan sen ulos. Jälkituotanto ei ole minun taitoni, se on vain työkalu, jota voin käyttää, ja kuvan luominen kestää sata kertaa kauemmin!

Syvempiä, tummempia altaita

Christy aloittaa useimmat kuvaukset vakaalla konseptilla, mutta huomaa, että se voi ottaa odottamattomia käänteitä. ”Yhdessä kuvasin LED-valoilla, joista en pidä päävalona, ​​joten otin mukaan nämä vedenalaiset sukellusvalot korostamaan värejä. 

"Olin melkein perunut kuvauksen, koska minusta tuntui, että meillä ei ollut tarpeeksi valoa, mutta sitten, boom, saat näitä melkein liian paljon väriä." Tämä johti kokoelmaan nimeltä Luminesenssi, kuvattu syvemmissä, tummemmissa altaissa ja mallit ovat intensiivisesti valaistuja. Tässä näkyvät kuvat ovat peräisin kyseisestä kokoelmasta.

Christy on pitkään halunnut pystyä kuvaamaan Nashvillen kodissaan mihin aikaan päivästä tahansa, mielialan mukaan. ”Ostin tämän tontin metsästä jokin aika sitten ja rakensin sille talon, mutta päätarkoituksena oli rakentaa uima-allas.

Minulla on kaikki työkalut, voin käyttää erilaisia ​​taustoja, eri värejä ja asenna valot juuri sen mukaan, mitä tarvitsen." 

Hän jatkaa kuvaamista myös Havaijilla aina silloin tällöin, kun hän palaa tapaamaan perhettään ja kutsuu vanhoja ystäviään jälleen malleiksi. 

Ja nyt, kaiken tämän pinnan ylhäältä ammutun ajan jälkeen, käy ilmi, että Christy aikoo murskata tuon taittoseinän ja kastua lopulta uudelleen. "Luulen, että ensi kerralla haluan mennä kokonaan veden alle!" hän sanoo.

”Ehkä vähän enemmän kokeilua kameroiden kanssa täysin uppoutuneena. Olen tehnyt sitä vähän videon kanssa – ja mielestäni haluan sukeltaa enemmän videoon. 

"Liikkuvat kuvat ovat todella kiehtovia, ja vaikka sinulla ei olisikaan taittumista, olen ajatellut leikkiä enemmän valolla."

Christy Lee Rogersin monet muut kokoelmat voidaan nähdä hänen verkkosivuillaan ja on Instagram; klo Galleria; heinäkuun yksityisnäyttelyssä Venetsiassa ja yhdessä brittiläisen vedenalaisen valokuvaaja Zena Hollowayn kanssa Ruotsissa, jossa heidän Veden vartija näyttely järjestetään majakkasaarella isä noster lähellä Göteborgia elokuun loppuun asti.

Myös Divernetissä: Sukeltaja, joka haluaa jättää jälkensä, Hämärän maailma, Sukeltajan valot Lontoon siniset, Lentäminen korkealla veden alla: Rob Franklin, James vapautui